„Iolanta” este povestea unei tinere prințese care trăiește izolată, fără să știe că este oarbă. Protejată de cei din jur, ea nu cunoaște adevărul despre propria condiție și despre lumea din afara universului ei. Întâlnirea cu iubirea declanșează un proces profund de schimbare și maturizare. Opera vorbește despre curajul de a accepta adevărul, despre iubire și despre dorința de a trăi pe deplin. Muzica lui Ceaikovski transformă această poveste într-o experiență emoțională intensă și profund umană. vezi mai mult
Un concert aniversar ce aduce împreună artiști de prestigiu și ansambluri remarcabile din Republica Moldova și România, într-o atmosferă festivă dedicată Zilei Unirii Basarabiei cu România. Vă așteptăm să celebrăm împreună prin muzică această pagină importantă de istorie! vezi mai mult
Don Quijote de la Mancha este o operă literară a scriitorului spaniol Miguel de Cervantes Saavedra. Prima parte a apărut în 1605 sub numele de El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha și s-a bucurat de un mare succes din partea publicului, fiind o capodoperă a literaturii spaniole și a literaturii universale. A doua parte a apărut în 1615 sub numele de El ingenioso caballero don Quijote de La Mancha. Romanul este în prezent una dintre operele cele mai traduse din lume. Tiparul din El licenciado Vidriera se repetă, astfel că Don Quijote, deși considerat de ceilalți nebun, se dovedește a fi mai aproape de adevăr, datorită nobleții gândirii și a acțiunilor sale, decât persoanele considerate „normale”. Alonso Quijano un hidalgo sărac ce se apropie de vârsta de 50 de ani, locuiește împreună cu nepoata sa într-o porțiune necunoscută a ținutului La Mancha. Cititor pasionat de romane cavalerești, Don Quijote ajunge să se considere un „cavaler rătăcitor” astfel că pornește la drum călare pe mârțoaga sa, Rocinante, înarmat cu arme din carton. Întocmai ca eroul din romanele de aventură pe care le citea, Amadis de Gaula, el își alege o domniță căreia să-i dedice victoriile din bătălii: Dulcinea del Toboso, o țărancă dintr-un ținut vecin, pe numele adevărat de Aldonza Lorenzo, dar care în realitate nu era nici nobilă, nici frumoasă… vezi mai mult
Acțiunea operei începe cu Angelotti, un prizonier politic, care caută refugiu într-o biserică, unde este protejat de Cavaradossi, un pictor local, care este și iubitul celebrei cântărețe, Floria Tosca. Tânărul pictor se comportă suspicios în timp ce își protejează prietenul, iar Tosca crede că acesta o înșală. Șeful poliției, Baronul Scarpia, joacă cu gelozia Floriei Tosca pentru a-i localiza pe cei doi bărbați, pe care îi și capturează în scurt timp. Angelotti preferă să-și pună capăt zilelor, decât să fie închis, iar Tosca îl roagă cu disperare pe Scarpia să îi cruțe viața lui Cavaradossi, prețul fiind chiar ea. După ce a obținut siguranța că și-a salvat iubitul de la moarte, îl omoară pe Scarpia cu un cuțit și se îndreaptă spre temniță pentru a-l bucura pe Cavaradossi. Oare vor putea fi împreună cei doi iubiți? vezi mai mult
Supranumită și cea mai tristă poveste de dragoste, Giselle reprezintă una dintre cele mai mari capodopere ale baletului clasic și una dintre puținele din perioada romantică timpurie care s-a păstrat în repertoriu până în prezent. Subiectul baletului se învârte în jurul temelor iubirii, spiritelor pădurilor, forțelor naturii și morții. În primul act al baletului, Giselle este o fată de țărani care se îndrăgostește de un prinț, dar moare de inimă frântă când descoperă că a fost înșelată de el. În cel de-al doilea act, Giselle este un spirit și dansează cu prințul pentru a evita moartea acestuia, după voința crudă a spiritului Villi. vezi mai mult
Figura gladiatorului trac Spartacus, conducătorul revoltei sclavilor din Republica Romană, a inspirat numeroase opere de artă și se regăseşte aproape în toate genurile şi reprezentările artistice care au ajuns până la noi de-a lungul timpului. Arta plastică, teatrul, literatura, baletul şi filmul au evocat acest personaj eroic poate mai mult decât a făcut arta pentru altă figură din panteonul universal. Spartacus simbolizează răzvrătirea, dar și măreția libertății. Baletul ”Spartacus”, aparţinând compozitorului armean Aram Haciaturian, se remarcă printr-o muzicalitate aparte - un balet clasic, realizat în stil modern, redă starea de spirit, tragismul și atmosfera plină de lirism din acea epocă marcată de căderea Romei. Dincolo de contextul istoric în care se desfășoară acțiunea spectacolului de balet, ”Spartacus” rămâne o lucrare actuală, care pune accent pe valori în afara timpului: curaj, demnitate și libertate. vezi mai mult